AI画像生成プロンプト入門：冴木さんと学ぶ！初心者でも簡単なプロンプト術

2026.07.30

AI画像生成プロンプト入門

冴木さんと学ぶ！初心者でも簡単なプロンプト術

AIによる画像生成は、私たちの想像力を形にする新たな扉を開きました。しかし、思い通りの画像を生成するためには、適切な「プロンプト」、つまりAIへの指示が不可欠です。本記事では、2つの4コマ漫画を通して、AI画像生成のプロンプトテクニックを楽しく、そして実践的にご紹介します。

AI image generation has opened new doors for us to materialize our imagination. However, to generate images exactly as we envision, appropriate “prompts”—instructions for the AI—are essential. In this article, we will introduce AI image generation prompt techniques in a fun and practical way through two 4-koma manga.

第1回：デフォルメ化の魔法
1. Part 1: The Magic of Deformity
質感を変える：デジタルからアナログへ
1. Changing Texture: From Digital to Analog
第2回：アナログの温もりを再現
1. Part 2: Recreating Analog Warmth
まとめ：プロンプトで広がる世界
1. Conclusion: A World Expanded by Prompts
冴木さんチャンネルのご紹介

第1回：デフォルメ化の魔法

Part 1: The Magic of Deformity

最初の4コマ漫画では、リアルなキャラクターを可愛らしいデフォルメキャラクターに変身させるテクニックが紹介されています。これは、元の画像の構図やポーズ、プロポーションを維持しつつ、キャラクターの見た目だけを大きく変更するという、非常に高度なプロンプト技術です。

In the first 4-koma manga, a technique is introduced to transform a realistic character into a cute, deformed character. This is a highly advanced prompt technique that involves significantly changing only the character’s appearance while maintaining the original image’s composition, pose, and proportions.

「参考画像のキャラクターを可愛くデフォルメしたキャラクターに変更して描いてください。目はドットで描いてください。元の画像の構図、アングル、画風はそのまま変更しないでください。ポーズは元の画像と同じにしてください。プロポーションも元の画像と同じにしてください。」

“Please change and draw the character in the reference image into a cute, deformed character. Draw the eyes with dots. The framing, composition, angle, and drawing style remain unchanged from the original image. The pose should be the same as the original image. The proportion should also be the same as the original image.”

このプロンプトのポイントは、「変更したい要素」と「維持したい要素」を明確にAIに伝えることです。初心者でも簡単に行えるこの手法は、まさに「簡単プロンプト」の真骨頂ですね！

The key to this prompt is clearly communicating to the AI “what to change” and “what to maintain.” This method, easy even for beginners, is the true essence of a “simple prompt”!

質感を変える：デジタルからアナログへ

Changing Texture: From Digital to Analog

キャラクターの形を変える技術に続いて、次のステップは「質感」を変える技術です。デジタルイラストに、アナログの手書きのような温かみを加えることで、表現の幅はさらに広がります。

Following the technique of changing character shapes, the next step is the technique of changing “texture.” By adding the warmth of analog handwriting to digital illustrations, the range of expression expands even further.

第2回：アナログの温もりを再現

Part 2: Recreating Analog Warmth

2つ目の4コマ漫画では、デジタルイラストをまるで鉛筆で描いたようなラフスケッチ風に変換する挑戦が描かれています。AIが生成した画像は、シャーペンの芯のザラつきまで再現されており、そのリアリティは感動ものです！

In the second 4-koma manga, a challenge is depicted: transforming a digital illustration into a rough sketch style, as if drawn with a pencil. The realism, even reproducing the grit of the pencil lead, is truly moving!

「画像をシャーペンによる、ラフスケッチのような線画にし、制作過程を描写してください。イラストの上に、消しカスと、ねり消し、ペンを置き、休憩している様子を表現してください。表面に凹凸のある紙を使用。」

“Please turn the image into a rough sketch-like line drawing using a mechanical pencil, and depict the production process. On top of the illustration, show eraser dust, a kneaded eraser, and a pen, expressing a state of rest. Use paper with an uneven surface.”

単に「鉛筆画風」とするだけでなく、「制作過程」や「紙の質感」を指定するのがコツです。冴木さんのリアクションからも分かる通り、AI画像生成の可能性は無限大ですね。

The trick is to specify not just “pencil style” but also the “production process” and “paper texture.” As seen from Saeki-san’s reaction, the possibilities of AI image generation are infinite.